安妮·莫里斯：呈现多样经典作品的英国艺术家展览

发布时间：2025-05-07 12:58

《一线之望》艺术展
时间：2024年3月23日至6月2日
地点：复星艺术中心
票价：38元/68元/100元

在这场名为《一线之望》的艺术展中，观众将有机会近距离欣赏到安妮·莫里斯的多样经典作品。这位英国艺术家以其独特的创作风格和深邃的艺术内涵，为观众带来了一场视觉与心灵的盛宴。展览将于2024年3月23日在复星艺术中心拉开帷幕，持续至6月2日，票价分为38元、68元和100元三个档次，满足不同观众的需求。

▎主创介绍

安妮·莫里斯的《堆叠》系列雕塑，以其独特的反重力美感，成为了本次艺术展的一大亮点。这一系列作品不仅展示了艺术家对形态与空间的深刻理解，更在视觉上带给观众一种别样的冲击力。
本次展览将展出安妮·莫里斯“堆叠”系列中的杰作，其中一件高达3米的彩色雕塑尤为引人注目，这件作品不仅是艺术家迄今为止创作的最高之作，更在视觉上给人以强烈的冲击。雕塑以薰衣草色、牛血红色、赭石色和紫罗兰色等多种色彩进行细腻的堆叠，仿佛在诉说着一种无声的力量。尽管这些色彩看似沉重，但雕塑本身却以轻盈的泡沫材质呈现，形成了一种独特的反差，让人在欣赏的过程中不禁陷入沉思。

四大经典作品系列

深度探索色彩艺术

此次展览不仅将展出安妮·莫里斯的“堆叠”系列杰作，还将呈现一幅特别为本次展览创作的壁画。这件横跨整个展厅的场域特定壁画，巧妙地融合了绘画与织物作品，通过动态的视觉对话，引发人们对无常生命与来世深层的隐喻性思考。

“花女”作为安妮·莫里斯作品中的一项核心主题，其形象常被描绘为面部盛开的花朵，这一设定不仅象征着艺术家的复合肖像，更彰显了其独特的艺术风格。莫里斯的挂毯艺术起源于她精湛的布面绘画技艺，通过线条的细腻描绘，再结合标志性的缝纫技艺，她能以丝线模拟出彩绘、粉彩和炭笔绘画的丰富效果，展现出别具一格的艺术魅力。

莫里斯在2018年和2023年分别创作了两件人形等比例钢制雕塑，以及一件2023年诞生的生物体形象作品。这些雕塑作品深受莫里斯素描中激昂线条的影响，融合了群青蓝、绿松石、镉红等多彩色彩，令人自然而然地联想到她的绘画艺术。

对莫里斯而言，“重复”不仅是她创作中的核心要素，更是一种深谋远虑的过程策略。她常常反复推敲同一形式或理念，直至其凝练成集中且富有抽象意味的艺术表达。

▎关于艺术家

莫里斯在创作中巧妙运用“重复”这一核心要素，通过深思熟虑的过程策略，不断推敲同一形式或理念，直至它们最终凝练成集中而富有抽象意味的艺术作品。
安妮·莫里斯，这位1978年出生于伦敦的艺术家，如今在伦敦生活并开展创作。她曾有幸在巴黎国立高等美术学院深造，师从于著名的朱塞佩·佩诺内，学习期间为1997年至2001年。之后，她在2003年顺利从伦敦斯莱德美术学院毕业。2021年，莫里斯在约克郡雕塑公园的韦斯顿艺廊举办了她的首个美术馆展览，这一里程碑式的事件标志着她的艺术生涯迈出了坚实的一步。2023年，她受邀为西约克郡历史中心创作了一件永久性装置作品，这一委任不仅是对她艺术才华的肯定，更是对她深厚历史感的认可。同年，她与伊德里斯·汗的双人展从佩特沃斯的纽兰兹豪斯艺廊巡回至伦敦的皮特赞格庄园艺廊，这一展览无疑进一步扩大了她的艺术影响力。莫里斯的作品已被路易威登基金会、爱茉莉太平洋艺术博物馆以及克利翁酒店等知名机构收藏，这充分证明了她在艺术界的卓越成就。此外，她还为伦敦克拉里奇酒店推出的“The Painter's Room 画室”创作了一幅场域特定的彩色玻璃作品，这一创作无疑进一步丰富了她与酒店合作的多样性。