新媒体明星媒介形象标签化，应该要有怎样的反思

正如香港传统演艺圈的“四大天王”和长青树们，很少有不凭专业实力而仅靠长相等简单化的标签形象来长久获得人们欢迎的。但是单靠标签化人设形象火起来的流量明星，当个人流量红利过去，没有过硬的实力根基，却一直涉足本身不能胜任的娱乐产业，粉丝状态也会开始疲软。

明星加强内在建设

比如“傻狍子”鹿晗，其主演的《盗墓笔记》拿下１０亿票房，其主演的《上海堡垒》投资金额约为３．６亿元左右，上映５天票房仅收获１．１４亿元，该影片在豆瓣评分中低至仅３．２分。这一现象不仅是对唯流量论排名的娱乐圈讽刺，也进一步说明，消费群体己经对明星空有人气但缺乏专业实力的状况产生反感。如此说来，娱乐行业的可持续发展和娱乐文化的健康进步，必须有赖于明星群体的整体素质和水平。

明星注重专业技能培养而非标签化形象的塑造，才能达到明星群体的质与量的平衡。以韩国的造星机制为例，偶像在出道之前都要在娱乐公司以练习生的身份进行训练，这种练习生身份短则三年长则八年，每天都要训练十几个小时，人气明星权志龙练习时长１１年，东方神起成员金俊秀练习时长６年。通常练习生还伴随着周期性审核考试，审核不通过者将会被淘汰，最后也仅有少部分人能够登台成为偶像。

这种严苛的训练生制度，使得最终每一位能够站上舞台的人都有足够的舞台素养和专业能力。从明星群体角度来看，所有的“人设”都可能崩塌，流量也会过气，因而明星们仍然应将注意力转向自己内心的完善和专业能力的建设。具体来说，明星们应该清楚自己与行业、公众和市场的正确关系，尤其要更加关注个人专业技能的提升，将社会、粉丝的关注度作为提升自己专业素养和能力的动力。在注重外在的媒介形象的同时，更注重个人的作品创作与社会责任。在社会化媒体平台中，明星们可以更加展现真实的自我、有社会责任和公益心的形象，发挥自己的形象示范、引领粉丝和年青人的积极作用。

娱乐产业坚持良性发展

韩国电影《寄生虫》获得２０１９年奥斯卡最佳影片，女子团体ＢＬＡＣＫＰＩＮＫ登上全球Ｂｉｌｌｂｏａｒｄ音乐排行榜和美国脱口秀，韩国娱乐产业经过７０年发展正一步步走向世界，获得全球关注和认同。反观国内，电影市场虽声望渐高但确缺乏全球影响力，影视剧多聚焦家庭、职场肤浅表象，偶像群体声势浩大确连粉丝圈未走出。当然征战海外市场，产生全球化影响力并非娱乐产业发展重点，但是田比邻而居，当邻国娱乐产业墙内开花墙外红，韩国的娱乐文化产业又有何可借鉴之处。

从娱乐产业若想持续良性发展，还要注重内容产品质与量的发展。与国内明星仅仅拼接虚高人气就能拿到天价报酬不同，日韩等明星收入与其作品质量、口碑密切相关。在韩国音乐是付费制，创作型歌手可以凭创作版权得到分成。中国传媒大学教授张丰艳发起的《音乐人生存现状与版权认知状况调查研宄报告》显示，三成音乐人与音乐相关收入为0，９５％的音乐人表示无法单纯依靠音乐方面的收入支撑日常生活。随着中国独立音乐人日益低龄化的趋势，经济压力和社会压力并行成为影响他们坚持原创音乐的考验。？不仅从作品中得不到收入，音乐人还会面临被抄袭、零报酬借用的问题。实力明星凭借作品收入菲薄，流量明星确代言不断，这种消极的市场环境让好作品越来越少。

而当遵循“流量明星＋大ＩＰ＋大制作”制作的流量作品收视惨淡，可见对于打造一部真正的好作品来说，先进的生产制作技术、虚浮的视听效果和明星迷人的外在形象，都不是万能的。影视剧作品口碑的积淀本质上依靠优质的内容支撑，而优质的内容需要影视娱乐公司对内容创作的资金支持。

美国流媒体巨头网飞多部作品叫好又叫座，其在85%的资本支出都集中在原创内容制作上，反观国内影视剧制作，不仅内容遭到观众垢病，还常常出现演员片酬挤压内容投入的现象。ＳＭＧ影视剧中心主任王磊卿曾指出过：“在一些更一种流量的ＩＰ大剧中，明星片酬在制作成本中的占比甚至升至75%。

单靠卖弄标签化媒介形象火起来的流量明显不仅生产不出优秀作品，也不能够成为娱乐产良性发展的推动者。而内容作品质与量的打造，也不能单单依靠资本的注入，更需要对文化市场和内容生产者进行扶持。首先作品在准备中留给创作者足够的时间进行垂类行业调研、精细化打磨作品。

同时，随着观众的成长，传统人物刻画和故事情节显然己经不能满足观众需求。探寻社会背景下鲜明人物形象，而非一味充盈着“精英”、“傻白甜”等与现实社会脱钩的标签形象，才能在同质化的市场中脱颖而出。还有，不断保障原创制作人的版权利益、作品利益也是持续鼓励娱乐市场输出优质作品的关键，作品版权方通过合理定价和明确归属来保障制作人的权益，让创作者们能够真正安心产出优质内容。

公众媒介素养有待整体断

当粉丝对明星的追捧动力，是以明星媒介形象而非明星专业实力为基准时，感性因素而非理性因素就占据上风。在互联网海量信息包裹下，感性控制下的粉丝往往会失去信息甄别和判断的能力，变成明星的“脑残粉”作出一些非理性行为。为声援偶像而重复购买的专辑杂志，为维护偶像而引起的饭圈骂战，失控状况下粉丝群体强大的号召力和行动力，不仅扰乱了娱乐产业的秩序，也影响了整个网络环境。

提升公众媒介素养，是良性追星维护娱乐产业健康发展，净化网络环境的基础。从个体角度说，首先要学会有选择消费信息的能力。纵观互联网新媒体的发展，为尽可能获得用户注意力，媒介提供的明星新闻虽吸引眼球但消费价值低。

占据热搜榜单的头条新闻往往靠标题党，贩卖明星个人生活获得关注，这种价值链底层的内容信息即拉低了平台质量，也对社会主流价值观造成冲击。因此公众在信息选择性接触时应学会规避低俗、恶俗信息，提高自身信息选择能力。同时，媒介素养的提升不仅要选择性消费媒介信息，更重要的是培养个体对信息的甄别能力，即独立思考及判断信息内容信息指向的能力。

最后

明星塑造的标签化媒介形象，很多时候是为了讨好受众而走的捷径，毕竟相比于磨练演技、打磨唱功，塑造一个受欢迎的人设往往更加简单、快速而极度缺乏应有的内涵。因此人们在日常生活中浏览信息和新闻时，应该多以一种批判性的思维和视野去分析其内容，思考其背后的商业逻辑和商业意识形态。正如有网民所说，“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂才值得长久追随”，人们对明星或偶像形象的偏爱与追捧，也不妨多一些冷静、理性和对精神内涵或真正价值的追求。

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