于正，作为娱乐圈传奇编剧，最近在社交媒体上发表的一段长文，引发了广泛的讨论和热议。他在文中坚称要红到80岁，甚至提出了“干嘛要退休”的观点。这一抉择不仅仅是个人的态度，更是对当下娱乐圈现象的深刻见解，直击社会痛点。有网友调侃：“这年头连编剧都要搞职场PUA自己了？”
在当今中国，编剧的平均退休年龄仅为56岁，这一数字远低于好莱坞编剧工会的标准。在好莱坞，创作者常常通过持续不断的创新和重新定义自我，延长自己的职业生命，而中国的编剧似乎却被迫面对快速的职业更替与流量经济下的竞争压力。在此背景下，于正的“不退休宣言”不仅显得另类，更是一次对整个行业现实的强烈反思。采访中，有人提到，退休对于许多艺人而言，常常意味着过气和社会性死亡。
如今年轻演员的焦虑程度加剧，34岁的杨幂自嘲自己为“老人”，而在横店依旧有人扮演死尸的60岁群演更是行业潜规则的真实写照。这种病态的职场生存法则，无疑令正处在职业巅峰的艺人们感到前路茫然。流量经济学的残酷现状下，艺人的生命周期被压缩至3-5年，许多优秀的作品也只能、在短暂的热度后便被遗忘。于正作为造星工厂的掌舵人，面对的是数据与市场的尖锐考量；而在这个充满竞争的时代，编剧反而成为了最容易被忽略的群体。
探讨这一现象的同时，我们也不得不关注社会心理学层面的影响。“永不下班”的综合征正在侵蚀着众多艺人的身心健康，某顶流明星就拥有5部手机，24小时轮班控评，这样的工作压力令他们疲惫不堪，甚至影响到了正常的生活。在这种情况下，粉丝经济反过来成为了艺人的“绞索”，超话数据组24小时监控着明星的每一个动态，无时无刻不在加重他们的负担。而B站的“考古”文化更是给艺人们加上了保鲜焦虑，让他们不得不努力保持自己的热度，以免被迅速替代。
代际差异也在悄然显现，Z世代的“数字游民”与70后的“拼命三郎”之间，难以找到共同的语言。在于正的工作室，00后的实习生为逃避压力而裸辞，显示了年轻一代对工作方式的反叛，而陈道明的“演员守则”则引发了一场关于职业道德的世代之争。在这种背景下，“职业寿命通货膨胀”的现象愈加明显，中央戏剧学院的教授对此发表评论，引发社会广泛讨论。
日本的“老后破产”问题或许在中国娱乐圈的演变中作出了警示，某过气童星通过直播卖惨求助，横店更是聚居了大量的“银发漂族”，这一切在于正的长文中更显得意味深长。当前的社会学悖论浮现：当退休变成奢侈品，43.7%的从业者甚至认为本行业无退休概念，令人心痛。
面对这一切，或许我们能从国外的一些成功案例中获得启示。哈佛商学院的案例中，漫威宇宙便是通过不断创新与多元化发展成功打破了传统的娱乐生命周期。而法国的“艺术家终身津贴制”也许是一个可以借鉴的构思，能够让更多一线艺人将退休变得可行、可持续。
在这个快节奏、高压力的行业，有多少人真正思考过：我们究竟在为什么而燃烧？终究，工作是为了生活，还是活着为了工作？对于每一位奋斗在娱乐圈的人来说，也许更重要的是找到生命的意义与平衡，关注自我内心的真实需要，才能在光鲜的背后，活出自我的精彩。返回搜狐，查看更多
