写了30集，拍成40集，剪成50集……编剧有苦要说

发布时间：2024-12-15 16:24

与高颜值的演员阵容和资深有为的名导制片相比，编剧在时下热播剧中所起的作用一直被低估，甚至还会因制作上的问题遭到观众非议、收获“刀片”。

4月19日，4位在影视剧圈沉浮已久的编剧做客上海陕西北路600号。主持人楚惜刀，擅写聊斋、传奇、武侠、奇幻、言情多种题材的网文名家，曾参与《择天记》的编剧；“九州七天神”之二的潘海天和水泡，如今他们将更多的创作中心移向影视剧本；编剧饶俊有着《花千骨》《画江湖之不良人》《醉玲珑》等热播剧的战绩，堪称“爆款剧操盘手”。

四位嘉宾不仅狠狠吐槽了被投资方、制片人、导演、明星整苦的编剧行业，也认认真真地给现场近百位热衷写作的文艺青年传授了如何改编仙侠剧、如何抓取原著精髓、如何看待IP热等“干货”，小小的陕西北路网文讲坛欢笑不断，热闹非凡。

左起：水泡、潘海天、饶俊、楚惜刀。本文图片均来自“北路时间”微信公众号。

因仙侠剧成名，也厌倦被定性

四位嘉宾中，只有上戏毕业的饶俊是正儿八经的科班出身。《花千骨》作为饶俊改编的首部仙侠作品，令他迅速成名，也在一定程度上限制了他的发展：“最密集的时候，同时有十几个仙侠剧本找上门，一度厌倦了这种被定性的感觉。”

饶俊还在大学时就阅读了《花千骨》的原著，也向不少人推荐了这部作品，但当时原创现实主义题材盛行，很多剧方与平台都不看好仙侠剧，直到饶俊遇到了后来成为《花千骨》制片人的唐丽君。唐丽君不仅决定拍摄《花千骨》，还让饶俊参与剧本创作。

饶俊

现在回忆起《花千骨》的剧本创作，饶俊心中的激动也远大于压力。在他看来，仙侠剧最大的难点在于重建世界观，让故事“落地”：“原著是个架空仙侠文，但考虑到影视剧的建筑服装等因素，我们把故事具体设定在五代十国时期，几个修仙门派也参考了一些武侠剧。很多原著粉认为改编后故事的仙侠风没有了，但我们实在有很多不得已。这个项目推了三年才有制片人决定拍，当时的特效水平也很难还原蛮荒百兽的视觉效果。攻城略地、人山人海、千军万马、车轮滚滚这些又是制片人最怕看到的词。于是我们进行了不少降格处理，删减了很多蛮荒的人物，合并同类人物，只保留功能性的角色。”

改编《画江湖之不良人》时，情况又有所不同：“《画江湖之不良人》的优势是有具体时代，服装美术都比较容易。难点在于原作受众偏二次元，于是我们去掉了一些不太符合大众传播的十八禁情节，在不变动主体框架的同时加了感情戏以丰富人设，也连接了动画里断掉的线索。”

在仙侠IP的剧本创作上，几位半路出家的九州天神也颇有感触。九州的故事有十几年的积淀，概念设计团队为影视剧制作了几万张设定图依然不够。水泡表示考虑到大部分非九州粉观众的观感，《朱颜记》只能一定程度上降低了门槛。在创作小说时几位作者习惯了情节取舍看对人物是否有帮助，但成为编剧后不得不转换思维，从角色出发去设置剧情。

水泡

不是每一个IP，都适合影视改编

近年IP剧一路升温，仅饶俊参与编剧的就有《花千骨》《重生之名流巨星》《寂寞空庭春欲晚》《醉玲珑》《颤抖吧阿部》《火王》等诸多IP剧。然而并不是每一个被称之为IP的作品，都能得到大IP的待遇。

饶俊将他遇到的IP剧分为三种：

第一种拥有非常完整的原作，故事完全符合戏剧规律和影视化呈现，编剧只需要加工完善线索，原作保留程度可达95% ；

第二种拥有核心创意，给编剧极大创作余地。如古龙的《飞刀遇见飞刀》仅有五万字左右的原著，编剧围绕主角的3次相遇能扩写出40余集的剧本。

第三种拥有很好的概念却缺少适用的情节，饶俊将之称为最难写的“气质型”，要花费大量精力根据场景与情绪还原剧情。

“这几年我也遇到过很多翻拍海外剧的要求，面对巨大的文化差异，这类项目我还是不太敢动。”饶俊以《昼颜》为例，“日剧的剧本结构本就难以复刻，《昼颜》的价值观更不符合中国传统文化的表达，而欧美剧的多线并行也不符合中国人接受的一线到底的叙事习惯，我们不能过分依赖海外IP。”

饶俊坦言IP剧做多了，听到观众评价中国编剧原创能力已死，心中会起波澜，“编剧都是戴着镣铐跳舞”。潘海天更直言当下的IP热潮中其实有很多并不适合影视改编：“当一个作者有一个作品火了，他的其他作品也跟着水涨船高，剧方往往忽视了其中的水分。”

潘海天透露可能将投入网剧《三体》的剧本创作：“好的原创作品会跳脱出影视剧的创作枷锁，拥有很新的表达方式，比如《三体》的原著就很值得作为IP去经营。” 这种围绕高概念内核再创作的感觉，被他形容为“站在巨人的肩膀上起舞”。

潘海天

剧本创作太难，一度想放弃行业

问及国产剧超长集数、剧情注水的常态，几位嘉宾纷纷表示“这锅编剧不背”：“现在演员的片酬动辄几千万上亿，剧方和平台为了保本赚钱，为了更好的广告效应只能拉长集数。编剧写了30集，拍成40集，剪成50集……这是整个影视行业综合的问题，不仅仅在其中某个环节。”

“剧本创作太难了，我一度想放弃这个行业。这个时代拍戏已经非常不纯粹，从制片人、文学责编到导演、演员都能改动剧本。“2012年就入行的饶俊自称“老油条”，看似已是拥有话语权的名编剧，但聊起被投资方、制片人、导演、明星整苦的编剧行业依然苦不堪言，“过去害怕失去工作只能服从，但拥有一定能力后，我会坚持自我，学会说不。”

活动当天，几位嘉宾也和线上线下的众多粉丝分享了近期的创作计划。

饶俊笑称去年做完《醉玲珑》后“仿佛被掏空”，今年除了改编君子以泽的《月上重火》，他还将以更成熟的技巧与更深厚的积淀投入原创剧本的创作中。

水泡将继续《九州·朱颜记》的编剧工作。

潘海天手头有一个秘密项目还有一年才能写完剧本，不知是不是网剧《三体》？

最辛苦的要属楚惜刀，除了填坑《天光云影》，《天光云影》和《魅生》的影视剧本也要同步进行。“很后悔当年写了那么多打戏和飞来飞去的高魔情节。单元剧改剧本也需要补充非常多的细节，随便一个都是大工程。”楚惜刀说。