前言
朋友们大家好！今天分享会继续为大家盘点影史百大女星，这一次是美国片也是本系列的最后一期，前两期错过的朋友可以点此回顾！、
1
凯瑟琳·赫本
凯瑟琳·赫本被称为“美国影视史上最伟大的女演员”，亦是美国电影与戏剧界的标志性人物、好莱坞女性传奇。
她一生获得过12次奥斯卡最佳女主角提名，四封奥斯卡影后，不仅是目前为止奥斯卡最高纪录保持者，也是唯一一个四次获奖四次不去领奖的桀骜女子。
于是，当第46届奥斯卡颁奖礼上，凯瑟琳首次在奥斯卡舞台露面时，台下嘉宾纷纷起立致敬，响起了经久不断的掌声。这不仅是对于一个女演员的高度礼遇与肯定，也是对这一罕见历史时刻的见证。
《龙种》1944
导演: 哈罗德·S.巴奎特 / 杰克·康威
编剧: 赛珍珠 / 玛格丽特·罗伯茨
主演: 凯瑟琳·赫本 / 沃尔特·休斯顿
豆瓣 8.6 IMDb 5.9
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2
伊丽莎白·泰勒
伊丽莎白·泰勒9岁便以童星的身份入行，到正式宣布退休，从业时间足足有59年之久。她是影史上为数不多早早就拿到100万美元片酬的好莱坞女演员，位列美国电影学会评选出的“世界百大女演员”第七名。
她被誉为“世界影坛上不可多得的瑰宝”，五次被提名奥斯卡最佳女主角，两次获奖。这些成就拿出任何一项，都分量十足。
《埃及艳后》1963
导演: 约瑟夫·L·曼凯维奇
编剧: 本·赫克特
主演: 伊丽莎白·泰勒 / 理查德·伯顿
豆瓣 7.9 IMDb 7.0
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3
奥黛丽·赫本
奥黛丽·赫本虽然出生于比利时、假如英国国籍，但考虑她的代表作主要来自于美国影坛，所以将她收录到本期中。
自《罗马假日》诞生以来，人们在谈论美丽、优雅、高贵时，总能联想到赫本。电影史上，她留下了《龙凤配》《蒂凡尼的早餐》《窈窕淑女》等经典作品，并因此成为时尚界永恒的标杆。
《罗马假日》1953
导演: 威廉·惠勒
编剧: 达尔顿·特朗勃 / 伊安·麦克莱伦·亨特
主演: 奥黛丽·赫本 / 格利高里·派克
豆瓣 9.1 IMDb 8.0
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4
玛丽莲·梦露
《美国流行文化指南》里说，玛丽莲·梦露是美国流行文化重要的标志，能够与之比肩的，只有米老鼠、猫王等寥寥数个闻名世界的形象或符号。她嘴边的痣、她的金发、她掩住风吹起的白裙的动作，都是渗入全世界文化记忆的画面。
梦露“愚蠢的金发美人”形象之下，藏着一个与时代逆流而行的灵魂。她动荡漂泊的童年生活、纷争不断的几段婚姻、众说纷纭的花边新闻和最后迷雾重重的死亡，与她对抗时代的努力一起，成就了一段传奇。
《热情如火》1959
导演: 比利·怀尔德
编剧: 比利·怀尔德 / I·A·L·戴蒙德
主演: 玛丽莲·梦露 / 托尼·柯蒂斯
豆瓣 8.9 IMDb 8.2
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5
贝蒂·戴维斯
好莱坞黄金时期是个看脸的时代，而作为被观看的对象，各大电影公司对女性演员的外貌身材更是有着极为苛刻的要求。不美，或者说不算制片人眼中的“美”，便很难拥有上镜的机会。然而在这样以貌取人的职业环境中，贝蒂·戴维斯成为了一个例外。
她也曾因容貌和身材被电影公司批判的一无是处，却硬是靠着精湛的演技、敬业的态度以及敢闯敢拼、绝不服输的性格，生生在看脸下菜的好莱坞闯出了一条彪悍的影后之路，11次提名奥斯卡最佳女主角，两次摘得影后桂冠，被广大影迷们尊称为“电影第一夫人”。
《尼罗河上的惨案》1978
导演: 约翰·吉勒明
编剧: 安东尼·沙弗尼 / 阿加莎·克里斯蒂
主演: 彼得·乌斯蒂诺夫 / 简·伯金
豆瓣 8.6 IMDb 7.2
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6
琼·克劳馥
女明星互扯头花的戏份一直是人们喜闻乐见的八卦素材，这种私下生活往往与她们的银幕形象互为补充，成为人们印象中的一部分。上面的贝蒂·戴维斯能在影坛留下如此长久的知名度，除了非凡的业务能力，与琼·克劳馥的恩怨情仇也功不可没。
作为这对世纪“宿敌”的另一个女主角，克劳馥同样在“百年来最伟大的女演员”中位列前十。从脱衣舞女郎到好莱坞电影明星，再到百事可乐女企业家，克劳馥步履维艰地走出了一条自己的路。
《大饭店》1932
导演: 爱德芒德·古尔丁
编剧: 威廉·A·德拉克 / 维基·包姆
主演: 葛丽泰·嘉宝 / 琼·克劳馥
豆瓣 7.7 IMDb 7.3
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7
朱迪·加兰
我们常说，明星身份是一张面具，这对朱迪·加兰是非常正确的。娇小的朱迪只有1米5出头，又在青春期之前就频繁与一众性感符号，比如艾娃·加德纳、拉娜·特纳共同出入同一个片场，她很难不产生一些自卑，加上片厂对她体重的病态控制，从另一个层面加剧了她对药物与酒精的依赖程度。
是明星的光鲜，暂时遮掩了这一切，这反过来进一步要求她维护这层光鲜，继续掏空她在摄影机与麦克风之下的身心。最终，朱迪死于药物服用过量。
从悲剧角度，朱迪·加兰是所有童星的缩影，也是所有明星的缩影，她在女演员领域的成就越高，就越让人唏嘘她在成就这些过程中付出的代价。
《纽伦堡的审判》1961
导演: 斯坦利·克雷默
编剧: 阿比·曼
主演: 斯宾塞·屈塞 / 伯特·兰卡斯特
豆瓣 9.1 IMDb 8.3
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8
雪莉·麦克莱恩
雪莉·麦克莱恩有句名言，电影赫生活如同黏土，等待我们去塑造。这是人生如戏的翻版，似乎也是雪莉·麦克莱恩践行的人生格言。
她事业的转折点是1955年希区柯克的《怪尸案》，她的第一个巅峰是比利·怀尔德的《桃色公寓》，在杰克·莱蒙与弗莱德·麦克莫瑞两位巨星之间，好不怯场。早早为自己在伟大演员的万神殿占据了一个座位。
之后50余年，她赢得了一次奥斯卡奖、一次艾美奖、两次英国学院电影奖、六个金球奖、和两个银熊奖。
《桃色公寓》1960
导演: 比利·怀尔德
编剧: 比利·怀尔德 / I·A·L·戴蒙德
主演: 杰克·莱蒙 / 雪莉·麦克雷恩
豆瓣 8.8 IMDb 8.3
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9
克劳黛·考尔白
宝琳·凯尔在评价《一夜风流》时这样评价克劳黛出演的角色，她代表了美国人对自己的理想化看法，活泼、讨人喜欢、性感、勇敢，以及一点点轻率。这也可以作为好莱坞早期神经喜剧中所有女性角色的特点。
自然的，这些词汇也可以准确形容克劳黛·考尔白的特征。不过，克劳黛如果知道这些形容，她可能会设法通过自己的行动，打破这些形容词。这一点，从她开始演艺生涯时就如此，直到她赢得了一个女演员能够赢得的一切。
《一夜风流》1934
导演: 弗兰克·卡普拉
编剧: 罗伯特·里斯金
主演: 克拉克·盖博 / 克劳黛·考尔白
豆瓣 8.8 IMDb 8.1
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10
芭芭拉·斯坦威克
在我们熟知的演员之名中，很多都不是她们的本名，这可能是这个职业第一个重要“面具”。芭芭拉·斯坦威克来到这个世界的时候，还叫做鲁比·凯瑟琳·斯蒂文斯。
而从天真少女到蛇蝎美女，种种经典角色则是斯坦贝克的第二张面具。而拿下这个第二面具，是检验一个女演员能否步入伟大的前提之一。当然，也有把面具做到极致，而因此名垂影史的例外，比如葛丽泰·嘉宝。
而芭芭拉·斯坦威克，在黑色电影之后，通过西部片、电视，完成了卸面具的过程，为自己的表演工作，画上了令她自己满意的句号。
《双重赔偿》1944
导演: 比利·怀尔德
编剧: 比利·怀尔德 / 雷蒙德·钱德勒
主演: 弗莱德·麦克莫瑞 / 芭芭拉·斯坦威克
豆瓣 8.5 IMDb 8.3
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11
金杰·罗杰斯
在相当长的时间里，金杰·罗杰斯像舞王弗雷德·阿斯泰尔的影子。无可否认，金杰是因为与阿斯泰尔的合作而大放异彩，名声大振。但另一方面，就算是阿斯泰尔本人也不得不承认，在他合作的无数女演员中，金杰是他独一无二的最佳拍档。
凭借和阿斯泰尔的合作，金杰成为1940年代收入最高的女演员之一。但毫无疑问，她远远不止是“阿斯泰尔的搭档”。歌舞片虽红极一时，但终将落幕。她敏锐地觉察到了时代的变化，有意识地拓展戏路，1941年，她凭借非音乐片《女人万岁》获得了奥斯卡最佳女演员。
正如漫画《弗兰克和厄内斯特》1982年的一期里所说：“她做到了阿斯泰尔所做到的一切，穿着高跟鞋、反方向做到的。”阿斯泰尔是舞王，她又何尝不是风华绝代的舞后。
12
格蕾丝·凯利
格蕾丝·凯利的好莱坞生涯只持续了六年时间。但在短短六年时间里，她就已经凭借《乡下姑娘》获得了奥斯卡最佳女演员。在整个流行文化史上，她更加是不可抹去的一笔。
嫁入摩洛哥王室，让格蕾丝的优雅故事在戏外延续，彻底确认了她作为文化偶像的地位。她的每次亮相、每身装扮，都会引发模仿狂潮。某奢牌手提包还以她的名字命名，被称为“凯利包”。这非同寻常的人生，让格蕾丝化成了一尊名叫“优雅”的图腾。
《乡下姑娘》1955
导演: 乔治·希顿
编剧: 乔治·希顿
主演: 平·克劳斯贝 / 格蕾丝·凯利
豆瓣 7.3 IMDb 7.2
13
梅·韦斯特
20世纪30年代中期美国薪酬最高的女人、因为写剧被送入监狱的女人；一代人的“银幕妖女”、影史“坏女孩”鼻祖，再多的标签，都无法概括梅·韦斯特身上的复杂性。
一方面，她是30年代的金发女郎，凭借天赋、身材与下流双关语成为“性感”的代名词，红极一时，在银幕上获得前所未有的掌控力。另一方面，梅·韦斯特是真正野心勃勃的创作者，比起“搔首弄姿”的演戏，她的剧本创作更大胆，更先锋，常陷入巨大的社会争议中。
14
玛丽·碧克馥
她有很多国民昵称，如“美国甜心”、“小玛丽”、“金色卷发的女孩”，所有人都爱她，爱她的天真、漂亮与可爱。可以说，在整个1910年代和1920年代，她都是世界上最著名的女性。
或者，正如一位无声电影记者所描述的那样“有史以来最知名女性，比历史上任何女性所受到的喜爱都更多的女人”。她是玛丽·碧克馥，最早在好莱坞奋斗的加拿大演员之一，也是电影行业最伟大的先行者之一。
15
丽莲·吉许
在电影的诞生初期，它并不被认为是一门艺术，而更像一种上不得台面的“杂耍”。从小就在舞台上表演的丽莲·吉许登上银幕，也就是水到渠成的事情。但这种看法，也由她起，永远被改变了。
丽莲善用凄婉的神情、极具表现力的肢体语言，在默片中感染观众。她开创了一种表演技法，对后世影响深远。电影表演不再是一种“杂耍”，而逐渐成为一种严肃艺术。
在电影这门叙事艺术尚未定型之前，丽莲是众多定义“表演”的伟大演员之一。丽莲也因此被称为“美国电影第一夫人”。
《党同伐异》1915
导演: 大卫·格里菲斯
编剧: 大卫·格里菲斯 / 沃尔特·惠特曼
主演: 丽莲·吉许 / 梅·马什
豆瓣 8.7 IMDb 7.7
16
秀兰·邓波儿
秀兰·邓波儿首先是作为一枚时代的解药存在的。邓波儿开始电影事业的时间是1931年，大萧条已经开始两年，经济的长期困顿带来全社会的苦闷情绪，席卷全球的经济危机带来的副产品是弥漫全社会的情感危机。
她精致的卷发、可爱的梨涡和天使般的笑容深深治愈了痛苦中的人们。从1931年到1938年，邓波儿3到10岁期间，她一共出演了29部电影。还是孩子的她，成了当时票房收入最高、影响力最大的明星。
《海蒂》1937
导演: 艾伦·德万
编剧: 约翰娜·斯比丽 / 沃尔特·费里斯
主演: 秀兰·邓波儿 / 让·赫肖尔特
豆瓣 8.5 IMDb 7.2
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17
丽塔·海华丝
玛丽莲·梦露之前，全美国的男人都把丽塔·海华斯视为梦中情人，被她曼妙的舞姿、迷人的微笑倾倒。
在那个极为保守的年代，她被称为美国的“爱神”，自幼学习舞蹈、参演电影，从顶着棕色波浪头发的女孩，被一步步改造为金色卷发的性感偶像。
《上海小姐》1947
导演: 奥逊·威尔斯
编剧: 奥逊·威尔斯
主演: 丽塔·海华斯 / 奥逊·威尔斯
豆瓣 8.0 IMDb 7.5
18
劳伦·白考尔
在好莱坞黑色电影的的黄金年代，劳伦·白考尔是毋庸置疑的标志性演员。
虽然她主演的黑色电影并不多，但冷艳的形象让人过目难忘。如今，即便人们不再谈论她的黑色电影，也会对她高贵的气质津津乐道。
《愿嫁金龟婿》1953
导演: 让·尼古拉斯科
编剧: 纽纳利·约翰逊
主演: 贝蒂·格拉布尔 / 劳伦·白考尔
豆瓣 7.4 IMDb 6.8
19
奥利维亚·德哈维兰
很多人都知道30年代贝蒂·戴维斯对抗华纳公司的故事，在大制片厂制度下，演员个人并非接受、而是勇敢反抗不公平合同，本身就是传奇壮举。
贝蒂虽然失败了，但启发了她的好友奥利维娅·德哈维兰在40年代继续这件事，并且，德哈维兰打赢了。
由此，该案创造了“德哈维兰规则”，将合同期限限制在最多七年，演员自由度有所增加，更对好莱坞的法律健全有深远影响，德哈维兰的勇气使她得到了所有演员的尊敬。
《女继承人》1949
导演: 威廉·惠勒
编剧: 露丝·戈茨 / 奥古斯塔斯·戈茨
主演: 奥利维娅·德哈维兰 / 蒙哥马利·克利夫特
豆瓣 7.8 IMDb 8.1
20
琼·芳登
她自身的脆弱气质与初入行业的惶恐、不安，与角色在神秘环境下的神经质又天真的气质融为一体，她借用了自己的经验完成了最佳表演，与寒气森森、诡计多端的管家夫人形成鲜明对比。这个角色让芳登一举成名，收获了第一个奥斯卡提名。
虽然在当年输给了金杰·罗杰斯，但第二年就凭借《深闺疑云》中陷入更深情感漩涡的角色拿到奥斯卡最佳女主角奖。
同时，她也成为唯一一个出演希区柯克电影而收获奥斯卡金像奖的女演员。同年打败了姐姐的《良宵苦短》，是一位比德哈维兰更早达到事业高峰的黄金时代顶级女演员。
《深闺疑云》1941
导演: 阿尔弗雷德·希区柯克
编剧: 山姆森·雷佛森 / 琼·哈里森
主演: 加里·格兰特 / 琼·芳登
豆瓣 7.3 IMDb 7.3
21
珍·哈露
电影史上，金发女郎一直是最引人注目且极受欢迎的女性角色类型之一。从玛丽莲·梦露到碧姬·芭铎，她们将性感金发女郎形象传播到全世界。但在此之前，30年代也有两位女星以金发女郎形象著称。一位是梅·韦斯特，另一位就是珍·哈露。
女性历史学家马乔里·罗森在谈到30年代两位顶级金发女郎时评论道：“梅·韦斯特，以高调的自信发出声音；珍·哈露，向大众推销她的身体魅力，将女性被动性的观念转变为一种积极的事实陈述。”
《国民公敌》1931
导演: 阿尔弗雷德·希区柯克
编剧: 哈维·F·休 / 约翰·布莱特
主演: 詹姆斯·卡格尼 / 珍·哈露
豆瓣 7.3 IMDb 7.6
22
卡洛·朗白
活跃于上世纪30年代的女演员中，珍·哈露只活了26岁，和珍·哈露一样，因早逝而被永远定格在时间长河里的还有另一位女演员：卡洛·朗白。1942年1月，她因为所乘坐的飞机失事而消亡，年仅33岁。
卡洛·朗白是30年代和40年代初好莱坞最受喜爱的女演员之一，也是那个时代最有才华的喜剧女演员。她似乎拥有令人艳羡的一切，迷人的面庞、窈窕的身材，在银幕上轻松驾驭一切喜剧角色。
她刚刚完成了她生涯中最佳电影之一，即恩斯特·刘别谦的反转喜剧《你逃我也逃》，她与“好莱坞之王”克拉克·盖博结婚，成为好莱坞著名羡煞旁人的一对。可是，一场飞机意外让一切夏然而止。
《你逃我也逃》1942
导演: 恩斯特·刘别谦
编剧: 恩斯特·刘别谦 / 梅尔希奥·伦杰尔
主演: 卡洛·朗白 / 杰克·本尼
豆瓣 9.2 IMDb 8.1
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23
艾娃·加德纳
在好莱坞漫长的由男性主导的银幕史，女星成名几乎有一条既定路径：被凝视，被性化，继而被塑造成为“性感符号”。从珍·哈露到玛丽莲·梦露的金发女郎，从丽塔·海华丝到艾娃·加德纳的黄金时代“美神”，莫不如是。
而一旦被“性感符号”框定，她就逐渐从主体转变为客体，只会拥有无数关于美丽的神话传说，几乎越来越少表达作为一个人的感受、感觉。
但艾娃·加德纳不在此列。即使在她的职业生涯中，美丽是她的决定性特征。但艾娃却是一生如此不羁、风趣，真实而危险，正如她赤脚的标志——自由如风。
《乞力马扎罗的雪》1952
导演: 亨利·金
编剧: 凯西·罗宾逊 / 欧内斯特·海明威
主演: 格利高里·派克 / 艾娃·加德纳
豆瓣 7.6 IMDb 6.1
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24
海蒂·拉玛
成为白雪公主的灵感原型、启发了猫女，被称为“世界上最美丽的女人之一”、“有史以来最好看的电影明星”，许多人终生梦寐以求的电影名声与职业生涯，对海蒂·拉玛来说，却只是人生的一小部分。
明星生活是她波澜壮阔的一生中最广为人知的那部分，却不足以完整概括她。她是那个时代逃离纳粹德国的奥地利移民，是一位自学成才的科学家和无线通信领域的先驱，她发明的跳频技术是我们今天应用广泛的GPS、WiFi和蓝牙的基础。
海蒂·拉玛的一生，是被写进今天的网文小说里都会被认为“悬浮”的传奇，非常不可思议，却完全真实。
25
梅丽尔·斯特里普
在梅丽尔·斯特里普迄今近50年的表演生涯之中，她所留下的银幕形象几乎可以说是浓缩了美国现代女性的变迁史。
她在影坛留下了许多的传说，打破演艺圈对女演员的年龄桎，成为了好莱坞的“常青藤”，并一度霸榜各大节展竞赛，以27次提名、3次获奖的成绩成为历史上提名奥斯卡奖项最多的女演员，为我们留下了许多深入人心的银幕女性形象。
当我们探寻梅姨的传奇生涯，则会发现，她自身精湛的表演技巧仅仅只是她如今成就的入场门票，她的个人魅力与理想也是走到今日不可或缺的部分。
《穿普拉达的女王》2006
导演: 大卫·弗兰科尔
编剧: 艾莲·布洛什·麦肯纳 / 劳伦·魏丝伯格
主演: 梅丽尔·斯特里普 / 安妮·海瑟薇
豆瓣 8.2 IMDb 6.9
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26
西格妮·韦弗
美国女演员西格妮·韦弗，以出演《异形》四部曲闻名，凭借《异形》中的女战士蕾普莉一角，韦弗已经成为科幻小说和流行文化领域的标志性人物。
韦弗以“雌雄同体”的母性与力量感，塑造了影史上最优秀的动作英雄之一，更完成了“母亲”与“女战士”一体化的女英雄形象构建。
《异形2》让韦弗收获了奥斯卡金像奖提名，她成为历史上第三位因为恐怖片获得提名的女演员，卡梅隆与韦弗的合作也一直延续到了之后的［阿凡达］系列中。
《天佑鲍比》2009
导演: 拉塞尔·穆卡希
编剧: 凯蒂·福特 / Leroy Aarons
主演: 西格妮·韦弗 / 亨利·科泽尼
豆瓣 8.9 IMDb 8.0
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27
艾伦·伯斯汀
艾伦·伯斯汀50多年来一直是美国银幕上的常客，她在《梦之安魂曲》、《星际穿越》、《女人的碎片》中扮演的角色都是她21世纪作品的亮点。但伯斯汀的事业巅峰期，还是要回溯到上世纪70年代。
正是她与马丁·斯科塞斯、彼得·博格丹诺维奇、威廉·弗里德金等导演合作的1970年代电影，让她成为了好莱坞炙手可热的演员，也许是新好莱坞时代最具标志性的女演员之一。
《星际穿越》2009
导演: 克里斯托弗·诺兰
编剧: 乔纳森·诺兰 / 克里斯托弗·诺兰
主演: 马修·麦康纳 / 安妮·海瑟薇
豆瓣 9.4 IMDb 8.7
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28
朱利安·摩尔
2015年，随着《依然爱丽丝》中的“爱丽丝”获得第87届奥斯卡最佳女主角，朱丽安·摩尔成为历史上第一位获得了夏纳电影节、柏林电影节、威尼斯电影节、奥斯卡金像奖影后的演员。
从龙套演员到演员奖大满贯获得者，朱利安·摩尔自己闯出了一条与众不同的路。
《时时刻刻》2009
导演: 史蒂芬·戴德利
编剧: 戴维·黑尔
主演: 梅丽尔·斯特里普 / 朱丽安·摩尔
豆瓣 8.7 IMDb 7.5
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29
凯特·布兰切特
在女演员这个范畴中，凯特·布兰切特是一个独特的存在。她的形象极具侵略性，银幕存在感强烈。正如伊丽莎白女王、精灵女王、卡罗尔、塔尔，凯特·布兰切特饰演的角色常常气场强大。
银幕内外，凯特雌雄同体的独特形象成为一种统一的审美标准，无论男女，所有人都甘愿臣服于她，奉她为当今影坛唯一的“大魔王”。
《伊丽莎白》的导演谢卡尔·卡普尔曾说，“第一眼看到凯特，我就从她的脸上看到了一名伟大的演员才有的天赋。”
《本杰明·巴顿奇事》2008
导演: 大卫·芬奇
编剧: 埃里克·罗思 / 罗宾·史威考德
主演: 梅丽尔·斯特里普 / 朱丽安·摩尔
豆瓣 9.0 IMDb 7.8
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30
朱迪·福斯特
《出租车司机》、《暴劫梨花》、《沉默的羔羊》……朱迪·福斯特的作品，只一部就足够让一位演员永刻电影史。它们也让朱迪在30岁之前，就两度获得奥斯卡最佳女主角。而她还不止于此。她是一座桥梁，一座从传统女性形象通往未来女性形象的桥梁。
当朱迪偶尔演一演传统女性角色，评论界当即不满：“这是老派的女性英雄，而不是极具风险的角色。”在朱迪的职业生涯中，这句判词应该反过来看。她的伟大，正在于她在一次又一次的关键节点上，不断地承受风险，去选择那些反传统的角色。
《沉默的羔羊》2008
导演: 乔纳森·戴米
编剧: 托马斯·哈里斯 / 泰德·塔里
主演: 朱迪·福斯特 / 安东尼·霍普金斯
豆瓣 8.9 IMDb 8.6
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31
茱莉娅·罗伯茨
一整个1990年代都是朱莉娅·罗伯茨的天下。从《漂亮女人》开始，她的笑容就一次次在浪漫喜剧中征服观众。
福斯当时的董事长乔·罗斯这么形容她：“现在整个好莱坞大概有10个人能够保证一部电影成功。凯文·科斯特纳、梅尔·吉布森、阿诺·施瓦辛格……朱莉娅·罗伯茨是这个名单上唯一的女性。”
《漂亮女人》2008
导演: 盖瑞·马歇尔
编剧: J·F·劳顿
主演: 理查·基尔 / 朱莉娅·罗伯茨
豆瓣 7.9 IMDb 7.1
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32
黛博拉·蔻儿
整个五十年代，仅奥斯卡奖的提名，黛博拉·蔻儿就有六次之多，英国电影学院奖她也提名四次，可以说是上世纪五六十年代女演员里的中流砥柱。
后来在1994年的第66届奥斯卡颁奖礼上，黛博拉·蔻儿收获她的奥斯卡终身成就奖，被如此形容：“一位无可挑剔的优雅、美丽的艺术家，一位敬业的女演员，她的电影事业代表着完美、专业、高雅。”
一位演员敢于挑战、敢于为艺术献身，在属于自己的年代叱咤风云，被铭记，成为影史上的一颗闪亮的星也就不足为奇了。
《控方证人》1982
导演: 艾伦·吉布森
编剧: 阿加莎·克里斯蒂 / 劳伦斯·B·马库斯
主演: 拉尔夫·理查德森 / 黛博拉·蔻儿
豆瓣 9.4 IMDb 7.1
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33
维奥拉·戴维斯
自从1992年登上舞台出演莎士比亚的《皆大欢喜》开始，对表演的热爱，对事业的坚持，让维奥拉·戴维斯一路走来。
不分演艺舞台，不分角色，皆用心应对，如此才能一次次被评论家们从几分钟、十几分钟的短暂出场中发现、赞扬。在她身上看不见名利场的浮华，独属于演员的坚韧却一目了然。
《囚徒》2013
导演: 丹尼斯·维伦纽瓦
编剧: 亚伦·格兹考斯基
主演: 休·杰克曼 / 杰克·吉伦哈尔
豆瓣 8.1 IMDb 8.2
34
帕姆·格里尔
在美国思想最为自由的上世纪70年代，格里尔如一道闪电，刺穿了好莱坞。70年代，好莱坞黑人剥削电影盛行，这类电影，简单点说，就是将好莱坞流行的那些白人主演的类型片，从黑人的视角，进行替换。
格里尔就是在这个时期，被导演杰克·希尔相中，从《玩偶屋》走出，凭借《科菲》一炮而红，再到《骚狐狸》重新定义女性动作明星。《科菲》、《骚狐狸》不但是黑人剥削电影的旗舰，格里尔塑造的角色，也从此成为了该类型，甚至是女性主导动作片的标杆。
35
乌比·戈德堡
乌比的表演特点是，越是商业属性浓厚的电影，她似乎越能发挥她的表演潜能。《修女也疯狂》中，她能唱能跳，面对英国演技派戏骨玛吉·史密斯，你来我往，互飙演技，一举成为当年好莱坞片酬最高的女演员。
也难怪她仅用16年时间，就将奥斯卡奖、艾美奖、格莱美奖和托尼奖揽入怀中，完成EGOT大满贯。尽管乌比后期的演艺生涯，更多地放在了单口喜剧和脱口秀上面，但她40多年来，留下了无数经典的电影、电视剧、舞台剧和颁奖礼瞬间。
《修女也疯狂》1992
导演: 埃米利·阿朵里诺
编剧: Joseph Howard
主演: 乌比·戈德堡 / 玛吉·史密斯
