一场音乐节如何成为重庆文旅经济密码？

发布时间：2024-12-21 23:21

银河方舟音乐节让乐迷和城市“声”动联结。

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栏目 | 文旅商业观察

领域 | 目的地营销

这大概是今年时间跨度最长的音乐节。

凤凰传奇、李宇春、周笔畅、崔健、张杰、二手玫瑰、GAI周延、Twins……放眼整个华语乐坛，但凡还有些号召力、能亮一亮嗓子的明星爱豆，几乎都在2023年国庆长假登上了重庆银河方舟音乐节舞台，可见音乐资源实力可是不一般。

连轴转的不仅是扎堆巡演的艺人，还有赶场看演出的观众。

这其中的“主力军”便是年轻人，观众们用敲击棒子取代了鼓掌，打着节拍的声音能响亮到遮盖音乐，这让音乐节场地——龙兴体育场似乎都在随着万人蹦迪的节奏尽情摇摆，场面堪比除夕春晚。

一场音乐节能集结到流行、摇滚、说唱等风格的头部顶流明星，现场歌迷粉丝们爽了、嗨了，很多歌迷说：花音乐节的价格，享受演唱会的体验，值了。

这场音乐节本身、它产生的回响，以及它置身的真实世界，一起构成了线上流量的奔腾。

今年9月29日-10月6日，46组艺人和音乐人在重庆嗨唱8天，据旅界不完全统计，仅抖音&微博全网制造相关热搜共 90+，银河方舟音乐节与抖音汽车嘉年华的联合总曝光更是高达110.6亿。

高质量的音乐节现场体验也为重庆带来新的生意增量，年轻人兴起了“为演出奔赴一座城”的风潮。

10月6日，重庆市文化旅游委发布中秋国庆假期文化旅游市场数据显示，在8天假期里，重庆市过夜游客接待人数为231.82万人次，较2019年增长14.8%；截至10月6日18时，据重庆市智慧文旅广电云平台的监测数据，130家封闭式旅游景区累计接待游客854.9万人次，文旅市场表现亮眼。

演出市场不仅供给侧与需求侧强势上行，随着跨界融合深入，还激发了更多衍生消费场景，拉动作用凸显。

有巨大流量的加持，这次重庆的银河方舟音乐节线下配套了五大展区，17个品牌的展位，还有超过30000平米的4S店线下车展和餐饮集市。

吃喝玩乐加种草，一个银河方舟音乐节全覆盖了，重庆这个优质文旅目的地也获得了巨大的曝光量，这种多方共赢的局面在业内并不多见。

短短数天成就一个“百亿曝光IP”，音乐节日益成为拉动地方文旅经济的重要推手，但一场音乐节办的好不好与主办方的策划和执行能力有着直接的关系。

在媒体的报道中，目前，大概只有10%-15%的音乐节能赚到钱，且多为草莓、迷笛这类品牌音乐节，甚至能做到尚未开票就已经回本，因为这类音乐节多有长期合作的赞助和品牌方。

除此之外，其他知名品牌音乐节，例如银河方舟音乐节是抖音旗下的音乐内容品牌，其特点是具有超强的艺人资源和资本推动，此类阵容票房号召力强，能吸引众多观众跨省市观演，这意味着能够拉动城市、目的地的交通、住宿等收入。

同时，2023年文旅复苏，在琳琅满目的音乐节IP下，若想打造脱颖而出的音乐节IP，既需要头部互联网平台背书，也需要打造IP的稀缺价值。

从重庆银河方舟音乐节的火爆出圈来看，高口碑背后，强阵容是银河方舟音乐节的最大亮点，在现场，音乐人、车主、汽车品牌、汽车经销商、网红达人和在场观众，共同构成了一个沉浸式的情感连接场域。

正如为了解决演出场景同质化的问题，能看出银河方舟音乐节主办方可谓煞费苦心。

在场地方面，重庆银河方舟音乐节选择了独具特色的龙兴足球体育场，通过音乐节X汽车的独特形式，将汽车元素与音乐元素巧妙结合，让音乐节融入到市井和人群中，也让音乐与汽车成为最能激发观众生活热情的载体，给文旅目的地、品牌方提供不设边界的出圈可能性。

不仅场地出圈，在氛围感打造上面，银河方舟音乐节也和年轻人玩到了一起。

重庆是一个以巴适生活著称的城市，音乐节出圈后的“溢出效应”还体现在“各有态度”的鼎沸涂鸦墙上，甚至还包揽了重庆地铁站李子坝等网红地标资源。重庆银河方舟音乐节后，这些涂鸦墙霸占了一面面墙体，每一个路过的用户都能在不同的涂鸦文字里找到他们的共鸣，也带动了城市活力，给年轻人留下了更多的打卡回忆。

这是银河方舟音乐节与其他音乐节的最大不同，让音乐场景深入到城市的更多角落，创造更多的用户共鸣。

当传统的音乐节都挤破脑袋往一线大都市和商圈扎的时候，银河方舟音乐节却把市场延伸到了一些特色城市。

事实上，对急于获取客流增量的文旅目的地而言，音乐节无疑是引流的重要抓手。

今年以来，演出市场火爆，更多城市看到了机会。

据中国演出行业协会票务信息采集平台数据监测，今年9月29日至10月6日，全国营业性演出（不含娱乐场所演出）4.42万场，比上年十一假期增长227.68%；票房收入20.05亿元，增长322.14%；观众人数1180.35万人次，增长261.83%。

其中，大型演唱会、音乐节演出场次121场，票房收入5.41亿元，观演人次83.66万人，该类演出票房占比为市场总量的27%。

除了参与人数剧增之外，音乐节消费也产生了新的趋势和特点。

去年在海南，银河方舟音乐节落地三亚 · 蜈支洲岛，以“音乐+沙滩”的方式，侧重呈现受Z世代欢迎的潮流阵容。

而在厦门，今年五一，银河方舟音乐节落地方特梦幻王国，将音乐元素融入这座“东方梦幻之地”，以民谣音乐为主的阵容也展现了厦门这座城市的文艺生活方式。

今年520在成都，银河方舟音乐节更是联手抖inCity造节，落地成都欢乐谷，阵容以偶像和说唱为主，在水上游乐场充分释放多巴胺。

人为歌狂，不少城市借音乐节推动文旅发展的效果显著。

以重庆为例，这座城市在抖音出圈，又是汽车文化浓郁的老牌汽车工业基地，汽车嘉年华和音乐节联动带动6万多人来到现场，并邀请百位达人来现场打卡。

从乐迷们对地方城市经济的影响来看，带动音乐节门票收入只是第一步，之后的一切行程都间接促进了当地旅游经济的发展，颇有四两拨千斤之意。

音乐节市场火爆更大的意义在于带动相关文旅经济发展，拉动其他相关产业间接实现盈利。比如银河方舟音乐节上的流量明星们对全国歌迷都产生了“虹吸效应”，衍生出如餐饮酒水、草地露营、休闲娱乐、旅游住宿等各式各样的商业服务。在你方唱罢我登场的当下，一场音乐节的演出阵容直接决定了城市文旅经济能否“借东风”破圈。

音乐节这一载体也契合了不同消费者的行为习惯和旅行需求。相较于游戏、体育等内容，音乐更具备情绪化的感染能力，和游客想要在景区畅怀玩乐的心情更加合拍。同时，音乐节的场景设置随性，像银河方舟音乐节玩法颇多，场地选择新颖，游客既可以在远处休闲驻足，也能够近距离呐喊欢呼，多种类型音乐也让不同喜好的消费者得以各取所需。

不难看出，从抖音线上到线下，再反哺线上流量，银河方舟音乐节已经通过内容产品的迭代与探索，形成了领先的差异化优势。此类音乐节带动了城市文化旅游，通过串联起当代年轻人喜爱的各种流行元素，为年轻人带来了充满活力的音乐盛宴和别样的文旅消费体验。

结束了，散场了，下次还可以再来。