乐队

发布时间：2024-12-24 12:32

女孩怡文是一名高中毕业即将迈入大学的女孩，性格内向的她总喜欢沉浸在自己的世界里。同时，怡文又是个热爱摇滚的高中生，她极度崇拜科特·柯本，房间里贴了不少科特的照片，每天都要给他上香。她和好友江老蔫儿在看演出时结识了一支乐队，并各自与乐队成员发生了情感关系，怡文还成了乐队主唱，被唱片公司签约。后来，不靠谱的爱情和不靠谱的唱片公司让女孩们理想破灭。另外一条线索是，科特坐着飞碟来到了怡文的房间，尽管只是躺在床上，但也给了迷茫期的怡文以心理安慰。怡文在乐队中渐渐发现了自己的音乐梦想，而最终发现西方摇滚乐是一种和中国人毫无关系的文化形态。 [3]

演员表

职员表

注：演职员表的参考资料来源 [4]

《乐队》以一个女孩的视角和经历出发，讲述了她与一支年轻乐队之间发生的种种交汇、碰撞、纠葛，揭示出了现如今中国年轻一代在面对西方文化冲击时所表现出的盲目向往而矛盾困惑的真实内心世界。

《after party》是首好歌，由女孩的嘴中唱出来更显可爱和诚恳。“从鼓楼走到MAO，我还没有找到他”。喜欢摇滚乐的孩子们，谁不懂这个呢，渴望自己想要的理解、对话和怀抱，然后发现，一切都不合心意。合心意的又没有勇气去追求，因为怕自己不够美丽。

KURT开口说话的时候，惊艳的让我下巴快掉出来。那声音，与本人相像的足够让人汗毛倒竖。他说的话，是导演真正想表达的意思。 [5]

创作背景

电影发布会

2011年2月的时候，彭磊有了拍一部能真正公映的“地上电影”的想法。“某一天我回到家，突然发现我听的音乐、看的书、电影都是西方的。我是一个中国人，为什么却喜欢西方的东西呢”彭磊觉得这种矛盾的状态很值得反思，于是决定从自己最熟悉的乐队领域下手。“最初我想拍我们这些上世纪九十年代的乐队，那时候我们更地下、更疯狂，每天骑车去演出，从来见不着钱但却都特别开心。很多人都把西化的摇滚乐当成很神圣的东西。这几年我们演出慢慢有钱了，反而没那么开心了。所以我觉得还是找‘90后’的新乐队更合适，他们学西方学得更像，但也更盲目更迷茫。” [6]

影片审批

剧照

彭磊从一开始就决定把电影拍得“干净”一点，就这样，拍摄期持续了2个月，但等审批却等了半年多。“其实得到的修改意见主要是关于语言上的，比如女主角在剧中说现在的乐队都玩女的，我要出名了就玩男的。这句被认为是脏话。关于我想表达的主题倒并没有改动。我觉得审批已经算开放了，他们会觉得这片子奇怪但也没啥大问题，最终通过了。”整个审批过程最让彭磊得意的是，他在片中让美国已故摇滚明星科特·柯本来到女主角身边，成为她做音乐的精神偶像。为了避免触碰“神鬼”题材，彭磊设计了一个飞碟把科特·柯本送过来。 [6]

制作成本

乐队

《乐队》只用了两个星期拍摄。导演彭磊称，前期后期加起来大概投了100万，对他来说“回收成本的压力相当大”，因为“中国人对文化的消费欲太低了。”影片中出现的麦当劳场景和品牌电脑让观众产生了“是否有植入广告”的质疑，彭磊说他们没有获得任何植入广告，在麦当劳拍摄是因为“我们看麦当劳好像管得不严，才进去拍的，拍完了似乎也没人管。”彭磊说，他对票房其实没有太大期望，“只是希望能有更多的人看到就好”，但他也说目前已经有投资商表示对他之后的作品有投资兴趣了。 [3]

角色筛选

两位女演员

关于两位女演员的“非专业感”，导演彭磊表示，其实之前找过不少女演员试镜，但都不太满意。后来无意看了赵怡文拍的一个杂志封面，觉得很漂亮，约她接触了10分钟觉得很合适这部片子的气质，有那种小女孩的劲头，有点晕乎又有点不太高兴，而且非常自然；而江老蔫儿也是一个非常与众不同的女孩，她是一个从心底喜欢古着的女孩，和那些所谓的喜欢复古的姑娘气质都不一样，也很适合这个角色。两位女演员演出的效果让制作人员非常满意。“至少在我看来要比那些所谓的专业演员有气质和招人喜欢多了，如果找两个专业女演员来演，我想我会吐的。”导演彭磊如是说。 [3]

乐队

有人看完《乐队》后想起了二手玫瑰的歌词：“大哥你玩摇滚，玩它有啥用，我必须学会新的卖弄，这样你才能继续地喜欢，因为艺术是个天生的哑巴。”而《乐队》就以一个漂亮女孩接触摇滚乐的“心路历程”，展示了和北京地下摇滚乐有关的矛盾与困惑。（《新京报》评） [3]

21岁时的彭磊愣头愣脑地唱出“失去了太多的真爱，我们没有未来只有现在”、“不用匆忙去恋爱……这是我们的时代”。15年过去了，36岁的他再演出时，仍然被观众强烈要求唱这些歌。在彭磊的首部公映电影《乐队》中，这种“一句话青春气息”的歌词仍在，并且成为点中观众“情绪之穴”的关键，比如做了乐队但还没找到方向的女主角会唱：“Its too late，我已赶不上地铁，Its time home，我不想回家睡觉”，而一直颓废的男主角则在最后的登台中唱出：“我从没有勇气去工作，我从没有勇气去恋爱，我相信明天会失败，不代表我心里没有爱，我都会坚持不放开”。（网易新闻评） [6]

彭磊自己可能没想到的是，《乐队》所关注的“西化”对艺术领域及年轻一代的影响，其实也是当前整个中国社会对“西化”问题进行反思的一个缩影，特别是在国际“软实力”竞争加剧和中国文化大发展政策提出后。这可能也是电影获批的一个背景原因。（《北京晚报》评） [6]

彭磊的作品《乐队》展现了当今中国年轻一代聪慧和有趣的一面；拍摄方法非常神奇，很好地与一班非专业演员们合作，让表演真情流露。这位年轻导演可以成为中国年轻电影人的代表。（上海电影节评委会） [7]

乐队