新的“拿破仑”电影上映之际，读一篇“漫画之神”手冢治虫在《一介平凡的影迷》中撰写的“拿破仑永不朽！”，跟着超级影迷盘点一下大银幕上的各种拿破仑形象。
听说在法国，拿破仑就是“性情古怪”的代名词。所以，还出现过疯狂科学家追赶疯狂拿破仑这种闹剧一般的动画。
提到有关拿破仑的电影，昭和初期，有一部萨沙·吉特里（Sacha Guitry）创作的全明星法国电影《拿破仑传》（Napoléon，1955）。达尼埃·热兰（Daniel Gélin）饰演拿破仑；贝多芬这个角色由埃里克·冯·斯特劳亨（Erich von Stroheim）饰演，他顶着张仿佛患有慢性鼻窦炎一样的脸出场；奥逊·威尔斯打扮得十分夸张，以圣赫勒拿监狱司令官的角色出场。但这毕竟是一部全明星出演的作品，所以我对剧情基本也没什么印象了。
在宽银幕（Cinesco）电影早期，有部叫《拿破仑情史》（Désirée，1954）的电影，马龙·白兰度（Marlon Brando）饰演拿破仑。白兰度的鼻子有点不太像样，所以装上了假鼻子，很是奇怪。
在奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）主演的《战争与和平》（War and Peace，1956）里，饰演拿破仑的是赫伯特·洛姆（Herbert Lom）。我觉得这名专演反派的演员，形象上却最有拿破仑的样子。
1926年，阿贝尔·冈斯（Abel Gance）导演创作的默片《拿破仑》（Napoléon），则与既有概念完全不一样。里面的拿破仑高大帅气，长发、长脸，倒是够与众不同的。不过却意外地很有现实感，甚至会让人觉得，这说不定就是拿破仑年轻时候的真实模样。
这部《拿破仑》毕竟是一部（加上休息时间）四个半小时的黑白电影。看这部电影时，我正好刚结束熬夜的工作，光是坐着眼皮都仿佛要粘在一起了，状态非常糟糕。所以如果电影不如宣传的那么好，让我打起哈欠的话，我想我要大闹一场了。
好了，听说这部《拿破仑》是最近被科波拉（Francis Ford Coppola）导演发现的，他沉迷于它的精彩，于是重新剪辑了一遍。科波拉导演仅为这部默片添加了音乐，没有加入台词。而且这音乐还全是管弦乐，从开始到结束一直响了四个小时。作曲是由科波拉导演的父亲卡迈恩·科波拉（Carmine Coppola）负责。
然后，全片配备了现场演奏的《拿破仑》，就在纽约、巴黎等地上映了。
我从各种报道上了解到了那时候惊人的如潮好评。因此，我买了这张很贵的票，兴冲冲地出门了。
一进入剧院，我就看到管弦乐包间里有七十名乐手（东京交响乐团）！
伴随着掌声，作曲兼指挥的卡迈恩·科波拉出现了。众人鼓掌。这时候的气氛，宛如歌剧开幕的感觉。主标题出现后，现场演奏的序曲就开始了，是古典风格的优美旋律。
话说这音响好震撼！这声音的“大洪水”，要从现在持续到电影结束。乐手要什么时候去厕所呢？
水野晴郎先生好像写过这部电影的音乐有点过头了，确实如此。里面有时会加入一些已有的古典乐曲，比如《幻想交响曲》的第四乐章、《艾格蒙特序曲》等，或者会响起《马赛曲》，但全都是接连不断的强音、强音、强音。
我啪地打了一下手。这是为了消除困倦！在这样的声音中，我实在无法睡着。就像法国菜的酱汁，里面加入了上头的辛辣香料……也就是说，这是在企图以音乐蚕食黑白默片的淡然感。
我想如果在感情戏时演奏温和宁静的音乐，那观众会睡着的。所以，不管是感情戏还是闭目沉思的场景，卡迈恩·科波拉都自暴自弃、乱七八糟、拙劣不堪地敲打出巨大的响声。这玩意儿让这个表演成功了。
四个小时，观众在黑白影像中眼花缭乱，不对，最后一个场面的胶片上了色，颜色像法国国旗一样，所以观众满眼红白蓝，继续看完这部五十年前的影片。就连刚熬完夜的我也不能幸免。
除去现场演奏不说，《拿破仑》还是很不错的。我有好几次都因其精彩的展现而全身战栗。这居然是我出生的时代做出来的电影吗？若是如此，那么这五十年来电影究竟进步了多少呢？
我在休息时间接受了电视台的采访。
“您观看后觉得如何呢？”
“我觉得很空虚。”
“欸？”播报员眨了下眼睛。
“我是说，这部电影在五十年前就抢先做到了现代电影能做到的所有事情……如今的电影人到底在干些什么啊，我一想到这个……就感到很空虚。”
我想说不定当天来观看的黑泽明先生、大岛渚先生、大林宣彦先生、筱山纪信先生、松本零士先生、石上三登志先生等人，都有如此感慨吧。
【特别预告】：《一介平凡的影迷 续篇》即将在2024年出版，更多手冢治虫的观影趣事，敬请期待......
返回搜狐，查看更多
责任编辑：
