最近，各大歌星的巡演视频风靡网络，前有“花五百块去伍佰的演唱会唱伍佰的歌给伍佰听”，后有“周杰伦演唱会回忆杀”，那你有没有好奇过，现在随处可见的演唱会是怎么发展流行起来的呢？
演唱会的历史最早可以追溯到公元前6世纪的古希腊，当时的音乐家们会在露天剧场中演奏音乐，吸引着无数观众前来欣赏，这种形式的演出，也成为了后来欧洲宫廷音乐会的前身。早期的音乐表演，音乐家和观众都会盛装出席，地点也只会选择在音乐厅之类的高雅场所.
那时人们认为音乐表演是一种贵族活动，演奏的作品也由当下的主流文化决定。很多人把演唱会视为古典音乐会的一种变形，但是不同于只有贵族参与的宫廷音乐会，大众参与的“狂欢精神”正是演唱会文化的核心，而流行乐的诞生正好给人们饱受压抑的精神世界打开了一扇宣泄的大门，也带动了演唱会的产生和流行。
西方的流行音乐可以划分为两个阶段：第一阶段是19世纪末到20世纪50年代，爵士乐处于鼎盛时期；而流行乐真正的崛起是从20世纪50年代开始——摇滚音乐诞生。摇滚乐是在爵士乐、节奏布鲁斯与乡村音乐的共同影响下诞生的，当时正是西方战后“婴儿潮”，数目庞大的青少年成了摇滚乐的主要受众。
1954年“摇滚之王”——埃尔维斯·阿隆·普雷斯利，也就是我们熟知的“猫王”，与太阳唱片公司签约并发布了第一支单曲《That’s All Right》。
独特的舞台表演和炙手可热的音乐风格使得这首歌迅速赢得了广泛的关注，而1955年太阳唱片公司把猫王的合同高价卖给了RCA的分公司victor。在王牌经纪人Tom parker的带领下，猫王凭借着华丽的服装、独特的鬓角以及性感的扭胯摇摆舞步，冲破了当时传统保守的时代观念，成为了红极一时的巨星。
在1957年红透半边天的猫王首创了全新的台式演唱模式，将他的个人演唱秀搬到了高台之上，自此这种演唱形式就被称为“演唱会”。
而第一个选择在体育场举行演唱会的艺术家是披头士乐队，1964年，由约翰·列侬带领的披头士乐队开始了在美国的首次巡演。来到美国的披头士，冲破了英国“绅士”严肃认真的形象，选择了在以往大牌歌星都未曾尝试过的体育场进行演出，这不仅是对音乐表演场地的一次颠覆，更是对传统艺术界的挑战。这场演出吸引了近1.7万的观众，尽管与如今动辄上万人的体育场演唱会无法相提并论，但在20世纪60年代，他们的演出可谓开创了历史，将音乐演出推向了一个新的高度，成为了当时全球最引人注目的摇滚乐队。
于此同时，演唱会的新商业模式也出现了，在巡演中披头士们推出了各类周边：T恤、海报、徽章……狂热的粉丝大批量的购买周边商品，也让精明的经纪人发现了商机。自此，在演唱会现场销售各类周边商品逐渐成为全球音乐行业的一个重要组成部分。
1985年7月13日，人类举办了一场有史以来规模最大的演唱会《live aid》——“拯救生命”，这场盛会旨在为埃塞俄比亚的饥荒筹集资金，聚集了众多传奇音乐人，包括皇后乐队、U2、大卫·鲍伊等。这场演出一直持续了16个小时，并通过全球通信卫星网络向140多个国家播出了实况，估计总共吸引了近15亿的电视观众。这一天，音乐的魅力穿越了千山万水，触动了全球亿万人的心弦，“live aid”演唱会向全球展示了音乐的力量和影响力，将音乐与慈善事业相结合，用音乐改变了世界。这场演唱会不仅仅是音乐的盛典，更是爱心的交响乐，为音乐演出日后的跨界合作、商业联动提供了良好范本，成为了音乐史上的里程碑事件。
1972年美国摩城唱片发表了迈克尔·杰克逊的首张个人专辑《Got to be there》，又一代天王登上了历史舞台。
随着各类新媒体的出现，演唱会也开始重视视觉效果。1996年，迈克尔·杰克逊开始了他的“history”世界巡演，历时两年，横跨全球五大洲的35个国家、56个城市，82场演唱会共吸引了450万观众参与。这不仅是一场演出，更是一场感官盛宴，每位到场的观众都沉浸在绚丽的舞台光芒中，被激情四射的表演深深折服。这也让这场巡演被誉为当时最成功和最盛大的音乐巡回演出之一。
2009年3月，饱受流言与伤病折磨的迈克尔·杰克逊在休憩了3年后，官宣了自己的告别演唱会，而主办单位AEG擅自将原定10场的演唱会增加到了50场，这也加剧了MJ的焦虑和失眠症状，最后在演唱会举办前夕，MJ被发现服用了过量的强力麻醉药物而停止了呼吸，这场演唱会也变成了一场未完成的经典……
在此之后，泰勒斯威夫特当属炙手可热，她的演唱会以精心策划的舞台效果和剧院式的表演闻名。仅在日本巡演四场，就为当地带来了16亿人民币的收入。在美国的56场巡演，不仅票房创收55亿（rmb），更是拉动地方GDP 718亿（rmb）。而最近的时代巡回演唱会，除了在影院上映的大电影形式外，还与VR技术来了波“跨界联动”，粉丝们带着VR头显就能沉浸式、不限次数的观看演唱会。多种观演模式无疑让霉霉的演唱会成了音乐史上最卖座的演唱会。
