5月10日，腾讯音乐娱乐集团(以下简称“TME”)旗下腾讯音乐数据研究院重磅推出《2021华语数字音乐年度白皮书》（以下简称《白皮书》）。据悉，本次《白皮书》共分为三个篇章，从不同侧面观察并解析行业发展变化。在上篇行业宏观回顾中，首次提出了“五维行业分析”，以“行业生产力”、“新歌消费力”、“头部流动性”、“生态多样性”、“内容跨界力”五个维度衡量华语数字音乐的发展态势；中篇聚焦了“音乐人服务”“音乐品质”“音乐NFT”等2021年华语数字音乐的四大行业焦点议题进行深度洞察；下篇则对2021年度作品、歌手和幕后创作人进行盘点。相较于去年，今年的《白皮书》不但升级了新的研究模型，进一步深挖行业数据，更试图深入背后的行业变化趋势，其中很多观察维度在行业内都是全新的。
华语音乐行业上游活力提升 华语乐坛整体流动性增强
行业生产力是一个行业上游活力的核心指标，2021年华语音乐内容规模速度达到了全新高度。《白皮书》数据显示，2021年，新歌如雨后春笋般出现，全年新歌总量达到114.5万，同比2020年增长53.1%，相当于2021年平均27秒就会诞生一首新歌。此外，新歌也成功抢夺了用户更多的“注意力”，2021年华语新歌播放量同比增长9.3%，份额扩大至24.3%。新歌蓬勃发展背后是大量新鲜血液的涌入。2021年，新歌手数量同比增长41.2%，原创音乐人独立创作发行已经成为常态，同时时代少年团、大籽、告五人等上百位歌手新进入了全年播放量超5亿的头部歌手阵列，“一曲成名”现象突出，充分反映了华语乐坛整体流动性加强，有更多的华语歌手拥有成为“顶流”的机会，也为行业长期发展提供了持久生命力。
除了头部歌手的流动性变大，市场的包容同样体现在多元音乐垂类的繁荣发展上。据《白皮书》统计，2021年说唱、R&B、电子、摇滚、民谣五大流派超百万播放大盘的新老歌数量较2020年同比增长了4.5%，其中说唱类、电子类增势明显，特别是说唱品类在经历了连续几年的市场教育后，市场反响较为显著。除流派外，中华文化、国际潮流等圈层的音乐消费热度也继续提升，其中以国风歌曲为代表的中华文化圈增势十分迅猛，与2020年大盘相比提升了26.2%，这不仅反映了国风音乐的圈层正在不断扩大，文化形态的影响日益凸显，同时表明多元的小众音乐开始走入主流视野，激发了内容创新的土壤。
行业活跃的生命力也彰显在“音乐+”的能力扩张上，音乐与各内容场景的融合发展日趋专业，在各场景头部IP驱动下爆款内容频出。电影《我要我们在一起》主题曲《这世界那么多人》，动画剧集《英雄联盟：双城之战》中文主题曲《孤勇者》均入围了腾讯音乐榜年度十大歌曲。音乐的跨界联动能力不仅扩大了影视、动漫等其他艺术形式的影响力，更逐渐渗入商业领域，广告营销歌曲成为更多品牌出圈的“流量密码”。2021年，各大商业品牌愈发重视歌曲营销，全年品牌合作歌曲数量达到了206首，其中屈臣氏、蜜雪冰城广告歌曲凭借魔性旋律、迎合年轻人心理和二创的开放性成功爆火。
音乐人服务改革走入深水区 音乐承载社会文化记忆
除了对华语数字音乐行业进行了宏观梳理回顾，对行业重大议题和热点现象的关注与洞察也是本次研究的重点内容之一。在数据趋势之外，《白皮书》针对行业当下需要解决的问题，展望了未来可能发展方向，希望为上下游从业人员提供思考与决策的参照。
近几年，互联网的高速发展使得音乐发行和传播门槛大为降低，于是更多音乐人有机会独立创作和发行歌曲，音乐人群体也在自由生长的空间下拥有了更多自主权，因此背后的厂牌及平台等中坚力量的定位与模式发生了变化。在供需两侧对“音乐服务”强烈的价值需求下，“音乐人服务”逐渐走入改革的“深水区”，音乐厂牌由生产商向服务商转型，而音乐平台则需要利用资源整合及数据能力的优势，加码创作支持，更高效帮助音乐人从“推歌”走向“推人”。《白皮书》数据显示，截至2022年3月，入驻腾讯音乐人一年的柳爽作品播放量增长9.7亿，涨幅达52倍，而入驻腾讯音乐人两年半的Joysaaaa和江迟同学作品播放量也分别获得13亿和3400万的增长，增幅分别达25倍及1.4万倍。同时，截至2021年7月，在腾讯音乐人平台上，过去一年月均收入过万的音乐人数量一年内翻了9倍，即是行业该趋势的体现之一。
虽然新的制作模式让热歌及衍生生态快速成长，但高速发展背后海量作品品质不一等问题也愈发凸显，行业上下游开始重新思考和实践如何构建品质音乐生态。例如音乐厂牌由量转质，更注重好词曲的创作，从根源上提升内容质量；而音乐平台则引入智能干预、重塑专业推荐，服务差异化用户，改进推荐和分发中的导向问题，尝试在扎实服务用户与引导大众审美之间寻找平衡。二者均在努力找寻对内容生态更有益的导向和策略，尝试推动行业良性发展。
音乐行业改变，其探索不止对于品质生态的思考与重构，更体现在了众多前沿概念的挖掘上。2021年，NFT热潮渗透至音乐圈，音乐人、头部音乐公司和平台陆续下场试水。从胡彦斌《和尚》20周年纪念黑胶NFT，到张尕怂“土潮歌”系列3D数字手办，TME也在积极尝试NFT数字藏品的塑造。TME数字藏品不仅体现了收藏价值，为用户带来了全新的“数字音乐体验”，也为音乐人和乐迷创造了情感交互新方式，更为音乐人创收提供了“新可能”。
作为情感的媒介，音乐也承载着记录集体记忆、文化传承创新的重要使命。2021年，建党百年、抗疫、北京冬奥会等成为全社会的重大议题，各方组织与青年音乐人广泛参与到主题作品创制中，由资深歌唱家孙楠、青年歌手周深共同演绎，新华社与腾讯音乐娱乐集团、腾讯影业联合推出的献礼电影《1921》主题曲新版《国际歌》热度超千万，由共青团中央发起，李玉刚演唱的单曲《万疆》更是播放量过亿；而随着国风音乐的兴盛，音乐平台与文博机构进一步碰撞，掀起了基于经典文化符号的国风音乐创作风潮，相继发布主题鲜明的国风音乐专辑：TME旗下的QQ音乐与米漫传媒和故宫出品了《故宫·印记》，酷狗音乐则与中国青年报和5大博物馆出品了《国宝传音》。
《白皮书》不仅尝试以全新“五维行业分析”去推动构建更科学的行业评价标准，还专门增设行业焦点观察，聚焦行业重大议题，全景解析中国数字音乐产业的变化趋势，为音娱行业输送数据背后的内容洞察，提供有效的数据成果和案例参考。正如腾讯音乐娱乐集团执行董事长彭迦信在《白皮书》卷首所说：“TME将继续深化践行‘一体两翼’内容和平台的战略，不断拓展和完善生态建设，为音乐人赋能的同时，也将继续坚持立足行业的创新与发展，更好地履行社会责任，为广大用户提供更优质的服务，和大家一同促进中国数字音乐事业的长期健康发展。”
作为TME旗下的音乐数据研究品牌，腾讯音乐数据研究院致力于打造国内音乐领域第一专业智库，依托TME及行业伙伴的多元产品与服务、海量用户和音乐数据，针对华语数字音乐进行综合性盘点及深度洞察，截至目前已相继发布《2020华语数字音乐年度白皮书》、《重度乐迷：数字音乐的逃荒与拓荒者》、《国风音乐内容生态报告》、《游戏+音乐：双赛道加持下的热门生意》等各项研究报告，为行业更深层次理解音乐产业价值带来新的启示和思考，推动数字音乐行业更健康、良性的发展。
