16.2 毕加索：变形和夸张之下的生活与时代脉搏

发布时间：2024-12-18 09:11

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三联中读的朋友们，大家好，我是张敢，今天让我们一起“看懂西方艺术史”。

毕加索：立体主义先驱

毕加索是在立体主义以及整个20世纪西方艺术中不可或缺的人。他的影响的确非常巨大，因为他太有名气了，有太多的轶闻、轶事，实际上，他在艺术语言的探索上，确实尝试了很多，而都对后来产生了影响。

所以在某种意义上讲，在第一次世界大战之前，西方现代主义艺术对形式语言的探索，基本上已经达到一个极致了。后来的诸多艺术形态，其实是在这个基础之上的一个延伸而已。比如毕加索在艺术里，已经尝试了用现成品，所以到后来，比如杜尚以及整个后现代主义时期，这被认为是一个非常重要的了不起的概念，因为把现成品引入了艺术，打破了生活和艺术之间的关系。实际上，毕加索在综合的立体主义的时候，就已经运用了这样的手法。比如在雕塑里，过去我们讲的雕塑，都是要么塑造，要么雕，要么塑，或者铸造，但是到后来毕加索有焊接构成，他对后来的现代主义雕塑也产生了巨大的影响。

所以这个人的确是非常了不起的一个艺术家。

如果我们回望他的身世，也非常有意思，他的全名是巴布罗·毕加索（英文全名：Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso known as Pablo Ruiz Picasso）。

大家如果看《毕加索传》的时候，就会发现，他把他们家亲戚的名字都融到里面了，但最终我们知道的是巴布罗·毕加索（Pablo Picasso），他生于1881年，死于1973年，活了92岁。高龄也意味着他经历了20世纪艺术中大部分的艺术运动，所以他的影响才会那么大。

毕加索的艺术分期

关于毕加索也有各种分期，比如他经历过蓝色时期（the Blue Period，1901-1904），这时他20岁左右；还经历过玫瑰红时期（the Rose Period，1904-1906）；还有非洲影响时期（the African-influenced Period，1907-1909），也就是非洲艺术对他的影响时期，受到非洲木雕的影响，开始把形体进行组合；接着就是分析的立体主义（Analytic Cubism，1909-1912），有时我们会觉得这个年代跟前面讲的有点出入，的确，因为美术史上的分期不是那么精确，因为不同美术史家会从不同视点来探讨；然后是综合的立体主义（Synthetic Cubism，1912-1919）；在一战之后，还经历了新古典主义和超现实主义时期（Neoclassicism and Surrealism，1919-1929），这个时期跟当时大的社会背景关系也很密切；此后经过大萧条到MoMA展览（The Great Depression to MoMA exhibition，1930–1939）；以及第二次世界大战和20世纪40年代晚期（World War II and late 1940s，1939–1949）。

所以，他一生的创作是非常丰富的。国内关于毕加索的传记已经译出来好几十种了，大家如果有兴趣可以找来看，可以了解一个非常鲜活的毕加索。

▲美国女作家：格特鲁德·斯坦因（Gertrude Stein，1874－1946）

关于毕加索的在美术史上的地位，有一个美国女作家叫格特鲁德·斯坦因（Gertrude Stein），她跟她的哥哥两人都是当时重要的文学家，也是收藏家。她很早开始收藏毕加索，毕加索之所以能够在艺术圈里获得那么高的地位，跟他们也有直接关系。而且她又是个作家，某种意义上也在宣传了毕加索。

所以当时有一个叫诺伯特·林顿的艺术史家《现代艺术的故事》这本书里引用过格特鲁德·斯坦因的一句话：19世纪的绘画都是法国的天下，而除了法国绘画之外，根本没有什么绘画可言，至于20世纪的，也是创自于法国，但却都是由西班牙人制作。

这话很有意思，当然她是站在西方中心的立场上，没有谈中国。的确如果我们看西方美术史，19世纪最活跃、最有影响的派别都是在法国出现的，比如新古典主义，代表艺术家雅克·路易·大卫(Jacques Louis David ）等，浪漫主义的藉里柯和德拉克洛瓦，是最有代表性的。现实主义是以库尔贝为代表。接着就是印象派、后印象派等等，都是在法国。

在20世纪很重要艺术流派，指的是立体主义，立体主义的主将是毕加索，是西班牙人，毕加索的好朋友胡安格里斯也是西班牙人，包括后来的超现实主义者达利也是西班牙人，米罗也是西班牙人，所以西班牙人确实在艺术中展示出他们那种独特的想象力和创造力。

为什么在20世纪，西班牙艺术大师频出

这个根源很深，跟西班牙本身文化的复杂性有关。我们知道，西班牙曾经被阿拉伯人占领，就是摩尔人，所以在西班牙文化里综合了伊斯兰教的和基督教的传统，所以很多艺术家的创造力都很惊人。包括在西班牙本土，比如高迪的建筑在巴塞罗那，这些建筑就跟欧洲其他地方差异很大。所以格特鲁德·斯坦因的话，道出了当时西班牙艺术家在整个美术史上非常独特的地位。

其实有几个中国人跟毕加索也有关联。比如1956年，张仃先生曾经因为参加联合国的一个大会见过毕加索，而且张仃先生对毕加索的评价我觉得在今天看还是很中肯，他说：毕加索不论怎么变形和夸张，总能从他的作品中找到生活形象与时代脉搏。虽然，他的作品中有大量的抽象规律，但我认为，他始终是个具象大师。

这些话都说得很精辟，毕加索从来没有走到绝对抽象，大家要注意这点，有的人说毕加索的绘画是抽象绘画，但是他的绘画并不是绝对的抽象，抽象是完全弃绝了客观对象。毕加索的作品里总有客观对象的影子在，没有完全脱离。

▲毕加索加城隍庙（张仃在20世纪60年代创作的作品）

那么张仃先生他的后来还谈到了，比如《毕加索加城隍庙》，他讲中国艺术的发展，毕加索加城隍庙就是一方面接受西方现代艺术的影响，另外一方面城隍庙代表什么？那就是我们中国的传统，就是现代主义加中国传统，是中国未来艺术创新的很重要的一条道路，这是张仃先生在20世纪60年代提出来的。今天看都是非常有远见的一些观点。而且这是张仃先生的绘画。我们可以看，如果不说的话还很像毕加索，确实画得很好。