4月14日，《这！就是街舞》播出第八期，全国28强进21，石头、何展成、吉祥等大神选手淘汰后，节目四位队长中，黄子韬战队留存最多，剩下7名选手，罗志祥、易烊千玺战队各6名，韩庚战队只剩下2名。
然而真正的高潮是，节目播出后，队长之一的罗志祥微博发难，直指节目组恶意剪辑，引导观众情绪，负面舆论导致明星形象受损，其战队选手谢文珂、王渊震等纷纷力挺，而这也是该节目继易烊千玺、韩庚、黄子韬之后最后一位“手撕”节目组的队长。
事件看似突然，但似乎一切都有迹可循。《这！就是街舞》从宣传期起就与明星嘉宾频频发生摩擦，节目中四位明星队长随着节目播出依次遭受网络负面舆论，罗志祥的发难从节目第七期起就已经发酵，节目剪辑后罗志祥部分言论引起粉丝不满。
节目组频繁遭遇明星“手撕”，并非《这！就是街舞》节目的特例，而是娱乐行业内明星与内容平台的关系正在被重置，谁都不想失去话语权，明星、粉丝和平台之间的三角关系越来越错综复杂的又一案例。
节目组屡遭明星“手撕”，
谁真正掌握话语权？
舆论场上，被偏爱的都有恃无恐。
今年1月，《这！就是街舞》节目还未正式上线，节目组遭遇了第一波“手撕”。节目宣传过程中团队在物料安排上发生失误，导火索是节目组将易烊千玺的名字写错，其工作室发表声明“在节目组没有作出相对措施之前，暂停参与节目组所有录制及宣传”。
3月节目组第二波“手撕”来袭，首先节目组官方微博宣传时将队长韩庚相关微博配错视频，韩庚工作室发表声明“未预料今天这种基础失误的出现”。
随后，节目第二期上线，黄子韬对混血女选手菊麟的相关评价被突出展现，battle过程中该选手在舞蹈难度和技术性并不突出，但得到了黄子韬战队的名额，节目播出后部分话语被过分解读，网络上对于黄子韬不专业、看脸海选等负面评价迅速发酵，黄子韬工作室发表声明“望节目组今后不再有任何不专业、不严谨之处，否则将暂停参与节目的各项录制”。
这三次事故都以节目组发布道歉声明告终，第二期节目内容修正重新上线。明星的“手撕”确实都是有的放矢，节目组出现各类失误造成双方摩擦，但是在矛盾显露的过程中，节目平台方现在处于被动位置，在势头上也处于下方。
第八期罗志祥的“手撕”节目剪辑，韩庚工作室也发表声明节目剪辑使得韩庚部分言论被放大，恶意引导网络舆论，对明星形象造成影响。声明迅速登上微博热搜，并在粉丝群体内持续发酵，两波声讨换来了节目制作方灿星的制作总监陆伟4000长文，长文能不能安抚粉丝情绪暂且不知，但声讨浪潮中，粉丝提出《这！就是街舞》计划二季度在东方卫视上星，希望可以进行重新剪辑。
要求是否合理、能否达到都不作评价，但让人将注意力从平台网综转移到了电视综艺上，上星综艺也屡屡发生明星“手撕”节目组事件。
2017年年底到2018年开年，《演员的诞生》以其颇具争议的节目模式和豪华的明星卡司占据了大部分综艺流量，而袁立微博讨薪、晒出节目组相关聊天内容、痛斥节目剪辑、投票黑幕等连续“手撕”行为，几乎让该节目的形象一败涂地，浓烈的撕逼氛围下，《演员的诞生》热度被极速消耗，最后潦草收场。
另一档火爆综艺《声临其境》凭借新颖的配音题材获得好评后，热度口碑一路飙升，但却在郑恺身上栽了跟头，第五期节目播出后，嘉宾郑恺微博发文声称节目组将其精彩部分删减，剪辑招黑，“这个节目我不约了”。
《歌手》也遭遇了同样的问题，第11期节目播出后郁可唯发布微博表示节目剪辑，内容有删减，十分可惜。微博随后被删除，郁可唯也作出回应，但是粉丝声讨节目组已经形成一定舆论影响。
节目组剪辑被声讨并不鲜见，综艺《极限挑战》三季节目豆瓣平均评分在8.8分，如此高口碑同样出现粉丝声讨节目组剪辑混乱，如《奔跑吧》等人气综艺更是屡陷剪辑风波，连节目节奏要求较低的慢综艺如《向往的生活》《中餐厅》《亲爱的客栈》等也被诟病剪辑混乱。
但这种声讨往往是从粉丝群体发酵，自下而上完成声讨，明星下场手撕节目组的情况并不常见。明星与节目平台方保持着一种微妙的体面，谁也不撕破脸，好聚好散，山水有相逢。
但近几年这种“体面”变成了“国王游戏”，话语权悄然转化了位置。
明星与平台方的“博弈”，
谁在狩猎“粉丝流量”？
网络平台的兴起与国内流量偶像成批量的生产之后，娱乐产业内最大的变化或许是明星不再“惧怕”平台了。
2012年韩庚罢录《天天向上》，其经纪人因不满节目台本大骂工作人员、韩庚任性离场等言论沸沸扬扬，这件事至今在百度百科还有专门搜索条目。
彼时韩庚作为国内第一批从韩国归来的初代偶像，粉丝人气与商业价值都处在巅峰时期，但也极其不稳定，在罢录事件之前韩庚与湖南卫视的关系在银幕上很和谐，多次参与《快乐大本营》等综艺的录制，与湖南台一众主持人也私交甚好，而罢录事件后韩庚几乎被湖南卫视封杀。
这件事对韩庚的人气造成什么样的影响不能估计。但是芒果系综艺几乎是当时最具传播力度与认知度的主流电视综艺，现在线上的流量小生小花都在湖南台获得不同程度的曝光支持，从胡歌、杨幂、李易峰、唐嫣、陈伟霆等中生代流量明星，到吴磊、刘昊然、白敬亭等新生代偶像，不管是萌芽还是红火，都绕不开《快乐大本营》。
渠道对于明星而言至关重要，这件事在韩庚的演艺生涯算得上是一个打击。然而时隔6年，平台方对明星的影响似乎正在减弱，东边不亮西边亮，树林大了，能栖身的选择就多了。
同样是《这！就是街舞》节目组出现的事故，原定嘉宾王嘉尔临场反水，倒戈去了爱奇艺同类型综艺《热血街舞团》。此举惹怒优酷平台，优酷下架王嘉尔相关作品被下架，相关播单也全数消失。
这对王嘉尔本身当然有一定影响，明星与平台交恶，损失的是渠道资源，尤其优酷背后矗立着整个阿里大文娱。但是王嘉尔本身的粉丝流量没有消失，投身爱奇艺后接连参演了《偶像练习生》《热血街舞团》两档热门网综，传闻还有希望加入《中国新说唱》，综艺资源上得到了弥补。
换句话说，明星的粉丝流量才是决定命运的关键。随着优爱腾等主流视频网站的发展，抖音短视频、各类直播等新型渠道的出现，流量孵化的门槛降低，平台多元化。网络综艺、网络聚集、网络大电影的出现也改变了电视剧、电影一统影视江山的局面，内容题材多样化。而大环境的变化使得粉丝经济迅速发展，明星效应放大，明星拥有流量，就拥有了更多的选择权。
分众与多元的市场下，“独家”意味着高昂的资金成本，平台方与明星资源的合作关系变得更加商业化，如黄子韬、罗志祥除了优酷的《这！就是街舞》，还将在腾讯接下来的偶像养成节目《创造101》里担任主任人和导师，电视渠道也一样，吴亦凡、张艺兴等流量高的明星各类电视晚会连轴转。
同时，粉丝市场对于明星的影响越来越大，对于未出道的养成型偶像，如《偶像练习生》粉丝各类出道应援金额达到2000万，真正算是粉丝“养成”偶像，TFBOYS之后峰峻文化还有一系列新进练习生收割阿姨粉、亲妈粉。
而已经具备相当实力的流量明星，粉丝会对明星运营团队进行要求，如胡一天、侯明昊等通过网剧孵出粉丝流量的新生代演员，各类宣传、活动行程对粉丝团体的依赖非常大。
流量明星与平台方被放在了相同的位置，钳制的关系被弱化，合作关系被放大，流量明星以粉丝效应为平台增加热度，完成变现，巩固行业关系，平台方则为明星提供资源，保证持续的作品输出，稳固粉丝流量。
而关系的维系就意味着有出现失衡的可能，《这！就是街舞》一系列的“手撕”事件或许就是关系权衡过程中出现的必然插曲。
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